Bonjour les artistes, félicitation, votre single ou votre album est enfin prêt à être écouté ! Vous allez sortir votre musique dans les prochains jours/mois et vous aimeriez savoir comment vendre et distribuer votre musique dans les réseaux sociaux et les plateformes.
Avant de vous lancer dans cette aventure, pensez à bien réfléchir à votre identité visuel et à votre stratégie de communication afin de toucher le plus d'auditeurs possible. Vos auditeurs !
Une bonne musique sans visuelle et sans stratégie de communication ne fonctionne pas !
Il est vivement conseillé de faire appel à des professionnels pour distribuer votre musique au plus grand nombre ! N'attendez pas la dernière minute pour constituer une équipe car cela prend du temps et doit se faire progressivement. Pour cela, posez-vous ces trois questions :
Avec qui dois-je collaborer pour créer mon œuvre ? (compositeur, arrangeur, etc.)
Avec qui dois-je collaborer pour diffuser mon œuvre ? (graphiste, réalisateur, Community manager, etc.)
De qui ai-je besoin pour avancer pas à pas dans mon projet ? (coach artistique, artistes, etc.)
Votre équipe projet vous aidera à vous démarquer et vous permettra d'atteindre plus facilement votre objectif final. Celui de propulser votre carrière artistique.
En résumé, avant de vendre et de distribuer votre musique, vous devez :
trouver puis créer une identité visuelle forte et unique pour votre image de marque " Branding " (vous pouvez faire appel à un graphiste et un designer) Votre identité visuelle doit refléter votre univers musical, vos valeurs et votre personnalité. Elle doit aussi être cohérente sur tous les supports que vous utilisez : pochettes d’albums, affiches, site web, réseaux sociaux, etc.
Enregistrer vos musiques avec un son impeccable (vous pouvez enregistrer vos musiques dans un studio d'enregistrement ou investir dans du matériel de qualité). Le son est un élément essentiel pour séduire votre public et les professionnels du milieu. Il doit être clair, propre et adapté à votre style musical. Vous pouvez faire appel à un ingénieur du son ou à un producteur pour vous aider à obtenir le meilleur rendu possible.
Être actif et avoir une certaine visibilité sur les réseaux sociaux (vous pouvez faire appel à un Social Media Manager). Les réseaux sociaux sont des outils indispensables pour communiquer avec vos fans, partager vos actualités, diffuser vos musiques et créer du buzz. Vous devez être présent sur les plateformes les plus populaires comme Facebook, Instagram, Twitter ou YouTube. Vous devez aussi publier du contenu régulièrement, interagir avec votre communauté et créer du lien avec vos followers.
Rédiger un bon dossier de presse pour capter l'attention des journalistes (comment faire un bon dossier de presse). Le dossier de presse est un document qui présente votre projet musical aux médias. Il doit être clair, concis et attractif. Il doit contenir des informations essentielles comme votre biographie, votre discographie, vos influences, vos projets futurs, etc. Il doit aussi inclure des éléments visuels comme des photos, des logos ou des liens vers vos musiques. Le dossier de presse doit être envoyé aux journalistes susceptibles d’être intéressés par votre profil et votre actualité.
En suivant ces conseils, vous augmenterez vos chances de réussir dans le monde de la musique. N’oubliez pas que vous n’êtes pas seul dans cette aventure. Vous pouvez compter sur le soutien et les compétences de professionnels qui vont vous aider à réaliser vos rêves.
Comment créer sa fan-base ?
Maintenant que vous avez constitué votre équipe professionnelle, vous allez maintenant créer du contenu de qualité. Ne vous précipitez pas sur les réseaux sociaux sans contenu à partager !
Utilisez toutes les stratégies possibles pour identifier votre cible.
Si vous avez créé votre Branding, vous avez probablement pensé au style de votre musique et à votre public potentiel. Sinon, prenez environ 30 minutes et notez tous ce que vous avez pu faire ou entendre dans le passé (quelqu'un qui vient vous voir après un concert pour vous remercier, des gens qui dansent en écoutant votre musique lors d'une fête, etc.) qui vous permet de définir votre cible aujourd'hui. (âge, sexe ou genre, domaine d’activité et loisirs)
Pour avoir un contenu intéressant, il va falloir passer à l'action.
Asseyez-vous un instant et notez dans votre carnet de coaching toutes les idées et inspirations que vous avez en tête. Puis demandez-vous comment vous pourriez les transformer (post sur les réseaux, blog, vidéo, tutoriel, etc.) pour attirer et fidéliser votre future fan-base Fixez-vous un temps pour les réaliser et créez votre contenu. (vous pouvez faire appel à un Social Media Manager).
Un Social Media Manager est un professionnel qui va vous aider à gérer votre présence sur les réseaux sociaux. Il va vous conseiller sur la stratégie à adopter, le type de contenu à produire, le calendrier de publication, les outils à utiliser, etc. Il va aussi analyser les résultats de vos actions et vous proposer des améliorations.
Filmer votre passage lors d’un concert ou un festival. C’est une excellente façon de montrer votre talent, votre énergie et votre interaction avec le public. Vous pouvez filmer avec votre smartphone ou une caméra professionnelle. Vous pouvez aussi demander à un ami ou un membre de votre équipe de projet de vous filmer. Vous pouvez ensuite partager la vidéo sur YouTube, Facebook, Instagram ou TikTok. N’oubliez pas de mettre un titre accrocheur, une description détaillée et des hashtags pertinents.
Faire un live à la maison. C’est une autre façon de partager votre musique avec vos fans, surtout si vous ne pouvez pas faire de concerts en raison de la situation sanitaire. Vous pouvez faire un live sur Facebook, Instagram ou Twitch. Vous pouvez jouer vos propres chansons ou reprendre des titres que vous aimez. Vous pouvez aussi interagir avec vos fans en répondant à leurs questions ou en leur demandant leur avis. Vous pouvez annoncer votre live à l’avance sur vos réseaux sociaux et envoyer des rappels le jour J.
Parler de vos inspirations. C’est une façon de faire découvrir aux gens ce qui vous motive, ce qui vous influence, ce qui vous fait vibrer. Vous pouvez parler des artistes que vous admirez, des livres que vous lisez, des films que vous regardez, des voyages que vous faites, etc. Vous pouvez partager vos inspirations sous forme de texte, d’image ou de vidéo. Vous pouvez aussi créer des playlists sur Spotify ou Deezer avec les morceaux qui vous inspirent.
Échanger avec d’autres artistes. C’est une façon de créer du réseau, de nouer des collaborations, de s’enrichir mutuellement. Vous pouvez échanger avec d’autres artistes qui font le même style musical que vous ou qui ont une démarche artistique similaire. Vous pouvez aussi échanger avec des artistes qui font un style différent du vôtre ou qui ont une vision opposée à la vôtre. Vous pouvez échanger par message privé, par commentaire ou par vidéoconférence. Vous pouvez aussi partager vos échanges sur vos réseaux sociaux pour montrer votre ouverture d’esprit et votre curiosité.
Diffuser vos interviews. C’est une façon de faire connaître votre parcours, votre projet, votre personnalité. Vous pouvez solliciter des interviews auprès de médias spécialisés dans la musique ou dans la culture en général. Vous pouvez aussi accepter les demandes d’interviews que vous recevez. Vous pouvez préparer vos réponses à l’avance ou improviser selon le contexte. Vous pouvez ensuite partager vos interviews sur vos réseaux sociaux pour augmenter votre visibilité et votre crédibilité.
Chanter un cover ou une de vos chansons en acoustique et partager-là. C’est une façon de montrer votre voix, votre sensibilité et votre originalité. Vous pouvez chanter un cover d’une chanson connue en y apportant votre touche personnelle. Vous pouvez aussi chanter une de vos chansons en version acoustique pour la faire découvrir sous un autre angle. Vous pouvez enregistrer votre performance avec votre smartphone ou un micro professionnel. Vous pouvez ensuite partager la vidéo sur YouTube, Facebook, Instagram ou TikTok.
Filmer votre vie quotidienne (Mise en scène). C’est une façon de montrer aux gens qui vous êtes derrière la scène, ce que vous faites au quotidien, comment vous gérez votre projet musical. Vous pouvez filmer des moments de votre vie comme votre réveil, votre petit-déjeuner, votre séance de sport, votre répétition, votre enregistrement, votre détente, etc. Vous pouvez filmer avec votre smartphone ou une caméra professionnelle. Vous pouvez aussi utiliser des effets spéciaux, des filtres ou des transitions pour rendre votre vidéo plus dynamique et plus fun. Vous pouvez ensuite partager la vidéo sur YouTube, Facebook, Instagram ou TikTok.
Prendre une photo de vous avec votre équipe de projet. C’est une façon de mettre en valeur les personnes qui vous accompagnent, qui vous soutiennent, qui vous aident dans votre projet musical. Vous pouvez prendre une photo de vous avec votre compositeur, votre arrangeur, votre graphiste, votre réalisateur, votre Community manager, votre coach artistique, etc. Vous pouvez prendre une photo en studio, en concert, en réunion, en sortie, etc. Vous pouvez ensuite partager la photo sur Facebook, Instagram ou Twitter. N’oubliez pas de taguer les personnes présentes sur la photo et de les remercier pour leur travail.
Partager des articles sur vous. C’est une façon de montrer que vous êtes reconnu, apprécié, médiatisé. Vous pouvez partager des articles qui parlent de vous, de votre musique, de vos concerts, de vos projets, etc. Vous pouvez trouver ces articles sur des sites web, des blogs, des magazines, des journaux, etc. Vous pouvez ensuite partager les liens vers ces articles sur Facebook, Twitter ou LinkedIn. N’oubliez pas de mentionner le nom du média et du journaliste qui ont écrit l’article et de les remercier pour leur intérêt.
Faire la promotion de vos événements. C’est une façon d’inviter vos fans à venir vous voir en live, à participer à vos activités, à soutenir votre projet musical. Vous pouvez faire la promotion de vos événements comme vos concerts, vos festivals, vos showcases, vos dédicaces, vos rencontres avec les fans, etc. Vous pouvez créer des événements sur Facebook ou Eventbrite et inviter vos fans à y participer. Vous pouvez aussi créer des flyers ou des affiches et les diffuser sur vos réseaux sociaux ou dans la rue. N’oubliez pas de donner toutes les informations pratiques comme la date, l’heure, le lieu, le prix, etc.
En suivant ces conseils, vous pourrez créer du contenu varié et intéressant pour vos réseaux sociaux. Vous pourrez ainsi fidéliser votre fan-base existante et attirer de nouveaux fans. Vous pourrez aussi renforcer votre image de marque et votre notoriété. N’oubliez pas que le contenu est roi dans le monde de la musique. Alors n’hésitez pas à créer et à partager !
Vendre sa musique sur les plateformes.
Aujourd'hui, il existe trois méthodes pour atteindre votre cible : les radios, les chaînes musicales (tv) et les plateformes comme iTunes, Spotify, Amazon music, etc. Même si les deux premières méthodes ne sont pas à exclure, les plateformes en ligne sont devenues incontournables pour propulser la carrière d'un artiste.
Mais comment faire pour vendre votre musique sur les plateformes ? Quelles sont les étapes à suivre ? Quels sont les outils à utiliser ? Je vais vous donner quelques conseils pour réussir dans cette démarche.
Tout d’abord, avant de vendre votre musique sur les plateformes, je vous invite à explorer et tester SoundCloud. SoundCloud est une grande communauté de fans de musique. Vous ne pouvez pas vendre directement votre musique sur cette plateforme mais vous pouvez recevoir des conseils utiles ou des retours sur votre musique. C’est aussi un bon moyen de gagner en visibilité. Considérez SoundCloud davantage comme un réseau social.
Pour créer votre compte SoundCloud, il vous suffit de vous rendre sur le site SoundCloud et de cliquer sur " Créer un compte ". Vous pouvez vous inscrire avec votre adresse email, votre compte Facebook ou votre compte Google. Vous pouvez ensuite personnaliser votre profil en ajoutant une photo, une biographie, un lien vers votre site web ou vos réseaux sociaux, etc.
Pour télécharger votre musique sur SoundCloud, il vous suffit de cliquer sur " Télécharger " en haut à droite de la page. Vous pouvez ensuite choisir le fichier audio que vous voulez partager. Vous pouvez télécharger jusqu’à 3 heures de contenu par mois avec un compte gratuit. Si vous voulez télécharger plus de contenu, vous pouvez opter pour un abonnement payant qui vous donne accès à des fonctionnalités supplémentaires comme les statistiques avancées, le remplacement de pistes, la monétisation, etc.
Pour optimiser la diffusion de votre musique sur SoundCloud, il vous faut renseigner les métadonnées de vos chansons lorsque vous les intégrez sur la plateforme (informations musicales numériques : titre, interprète, auteur, compositeur, producteur, code ISRC, etc.). Les métadonnées sont importantes pour que votre musique soit bien référencée et facilement trouvable par les utilisateurs. Vous pouvez aussi ajouter des tags (mots-clés) qui décrivent le genre, le style ou l’ambiance de votre musique.
Pour interagir avec la communauté SoundCloud, il vous faut être actif et réactif sur la plateforme. Vous pouvez écouter les musiques des autres artistes, les commenter, les liker, les partager ou les ajouter à vos playlists. Vous pouvez aussi répondre aux commentaires que vous recevez sur vos propres musiques, remercier vos fans ou leur demander leur avis. Vous pouvez aussi suivre les artistes qui vous inspirent ou qui ont une démarche similaire à la vôtre.
Ensuite, une fois que vous avez testé SoundCloud et que vous êtes prêt à vendre votre musique sur les plateformes en ligne, je vous conseille d’utiliser TuneCore. TuneCore est un service en ligne qui vous permet de distribuer votre musique sur toutes les grandes plateformes comme iTunes, Spotify, Amazon Music, Deezer, etc.
Le saviez-vous ? : Pour vous simplifier la vie, le service en ligne tunecore vous offre la possibilité de planifier et de diffuser lui-même votre musique sur toutes les grandes plateformes.
Pour créer votre compte TuneCore, il vous suffit de vous rendre sur le site Tunecore et de cliquer sur " Inscrivez-vous ". Vous pouvez vous inscrire avec votre adresse email ou votre compte Facebook. Vous pouvez ensuite choisir le type d’abonnement qui correspond à vos besoins : single (pour distribuer un seul titre), album (pour distribuer plusieurs titres) ou ringtone (pour distribuer une sonnerie).
Pour distribuer votre musique avec TuneCore, il vous suffit de cliquer sur " Ajouter un nouveau single ", " Ajouter un nouvel album " ou " Ajouter une nouvelle sonnerie " selon le cas. Vous pouvez ensuite remplir les informations requises comme le titre, l’artiste, le genre, la date de sortie, etc. Vous pouvez aussi choisir les plateformes sur lesquelles vous voulez diffuser votre musique et définir le prix de vente.
Pour optimiser la distribution de votre musique avec TuneCore, il vous faut respecter certaines règles techniques et juridiques. Par exemple, il faut que vos fichiers audio soient au format WAV ou FLAC, que vos pochettes soient au format JPEG ou PNG, que vos titres respectent les normes de capitalisation, que vous possédiez les droits d’auteur et les autorisations nécessaires, etc. Vous pouvez consulter le guide Tunecore pour plus de détails.
Pour suivre les performances de votre musique avec TuneCore, il vous faut consulter votre tableau de bord. Vous pouvez y accéder en cliquant sur “Mon compte” en haut à droite de la page. Vous pouvez y voir le nombre de streams, de téléchargements, de revenus et de fans que vous avez générés sur les différentes plateformes. Vous pouvez aussi recevoir des rapports détaillés par email ou par SMS.
En suivant ces conseils, vous pourrez vendre votre musique sur les plateformes en ligne et toucher un large public. N’oubliez pas que la musique est un art qui se partage et qui se vit. Alors n’hésitez pas à créer et à diffuser !
Comment décrocher une Synchro pour une pub ou un film ?
Vous rêvez de voir votre musique synchronisée avec une publicité ou un film. C’est une opportunité unique de faire connaître votre musique, de toucher un large public et de gagner des revenus. Mais comment faire pour décrocher une synchro ? Quelles sont les étapes à suivre ? Quels sont les outils à utiliser ? Je vais vous donner quelques conseils pour réussir dans cette démarche.
Tout d’abord, sachez que toutes les musiques peuvent être synchronisées avec une publicité ou un film. Il n’y a pas de règle universelle ni de recette magique pour se faire repérer par les producteurs. Le vrai secret pour se synchroniser avec une production est d’être au bon endroit au bon moment.
Pour cela, il vous faut promouvoir votre musique et la faire écouter par le plus grand nombre de personnes possible. N’essayez pas de produire de la musique pour le cinéma mais laissez libre cours à votre imagination et à vos inspirations. Créez la musique qui vous ressemble, qui exprime vos émotions, qui raconte une histoire.
Il existe deux solutions pour obtenir une synchronisation ! Envoyer vos sons à toutes les productions (bonne chance et surtout bon courage) ou demandez des retours sur votre musique et soyez orienté vers des productions potentiellement intéressées.
La première solution consiste à envoyer vos sons à toutes les productions que vous connaissez ou que vous trouvez sur internet. C’est une méthode qui demande beaucoup de temps, d’énergie et de patience.
Vous devez faire des recherches, trouver les coordonnées des producteurs, leur envoyer des emails personnalisés, leur présenter votre projet, leur proposer d’écouter votre musique, etc. Vous devez aussi être prêt à essuyer des refus, des silences ou des critiques.
La deuxième solution consiste à demander des retours sur votre musique et à être orienté vers des productions potentiellement intéressées. C’est une méthode qui demande moins de temps, moins d’énergie et plus d’efficacité. Vous pouvez utiliser une plateforme comme Groover qui vous permet non seulement de promouvoir votre musique, mais aussi de vous donner des conseils utiles et constructifs pour mettre en valeur vos sons.
Pour créer votre compte Groover, il vous suffit de vous rendre sur le site Groover et de cliquer sur " Inscription ". Vous pouvez vous inscrire avec votre adresse email ou votre compte Facebook. Vous pouvez ensuite personnaliser votre profil en ajoutant une photo, une biographie, un lien vers votre site web ou vos réseaux sociaux, etc.
Pour envoyer votre musique avec Groover, il vous suffit de cliquer sur " Envoyer ma musique " en haut à droite de la page. Vous pouvez ensuite choisir les médias, les labels et les pros de votre choix parmi une sélection variée et qualifiée. Vous pouvez filtrer les destinataires selon le genre musical, le type d’activité, le pays, etc. Vous pouvez aussi consulter leur profil pour en savoir plus sur eux.
Pour optimiser l’envoi de votre musique avec Groover, il vous faut respecter certaines règles techniques et éditoriales. Par exemple, il faut que vos fichiers audio soient au format MP3 ou WAV, que vos pochettes soient au format JPEG ou PNG, que vos titres soient courts et accrocheurs, que vos messages soient polis et personnalisés, etc. Vous pouvez consulter le guide Groover pour plus de détails.
Pour recevoir des retours sur votre musique avec Groover, il vous faut attendre que les destinataires écoutent votre musique et vous donnent leur avis. Vous recevrez un email à chaque fois qu’un destinataire aura écouté votre musique et vous aurez accès à son feedback sur la plateforme. Vous pourrez aussi lui répondre pour le remercier ou lui poser des questions.
Pour être orienté vers des productions potentiellement intéressées avec Groover, il vous faut espérer que les destinataires apprécient votre musique et qu’ils veuillent aller plus loin avec vous. Certains destinataires peuvent vous proposer directement des opportunités de synchronisation sur la plateforme. D’autres peuvent vous mettre en relation avec des producteurs qui cherchent des musiques comme la vôtre.
En suivant ces conseils, vous pourrez décrocher une synchro pour une pub ou un film et booster votre carrière musicale. N’oubliez pas que la musique est un art qui se partage et qui se vit. Alors n’hésitez pas à créer et à diffuser !
Vous avez besoin d'aide pour vendre et distribuer votre musique ?
Vous êtes un artiste musicien et vous avez du talent, de la passion et de l’ambition. Vous voulez faire connaître votre musique au plus grand nombre et vivre de votre art. Mais pour cela, vous ne pouvez pas compter uniquement sur votre créativité. Vous devez aussi savoir vendre et distribuer votre musique efficacement.
Vendre et distribuer votre musique, c’est faire en sorte que votre musique soit disponible, accessible et visible sur les différents canaux de diffusion : plateformes en ligne, radios, télévisions, concerts, etc. C’est aussi faire en sorte que votre musique soit appréciée, écoutée et achetée par le public. C’est enfin faire en sorte que votre musique vous rapporte des revenus et des droits d’auteur.
Vendre et distribuer votre musique, c’est un métier à part entière. C’est un métier qui demande des compétences, des connaissances et des stratégies spécifiques. C’est un métier qui nécessite un accompagnement professionnel.
Avec moi, vous bénéficiez d’un accompagnement sur mesure, d’un suivi régulier et d’un soutien constant. Vous profitez aussi de mon expérience, de mon expertise et de mon réseau dans le milieu musical.
Si vous êtes intéressé par mon offre, n’hésitez pas à me contacter au 06 95 54 56 57. Je serai ravi de travailler avec vous et de vous aider à réaliser vos rêves musicaux. Ensemble, nous ferons de votre musique une réussite ! www.coachartistique.fr/accompagnement-projet-carriere-artistique
Je vous souhaite une excellente journée. Prenez soin de vous 🙏🏻
Vous avez envie de partager cette expérience avec nous ? Rendez-vous dans les commentaires ci-dessous 🤩