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Constituer et manager un staff pro : un atout pour les chanteurs et les musiciens !

Bonjour les artistes, aujourd’hui, je vous propose de parler d’un sujet qui vous concerne tous : comment constituer un staff dans le milieu artistique. Vous savez que pour réussir dans ce domaine, il ne suffit pas d’avoir du talent et de la passion.


Il faut aussi savoir s’entourer de professionnels compétents et motivés, qui vont vous aider à développer votre projet, à le faire connaître et à le faire vivre. Mais comment trouver ces personnes ? Comment les choisir ? Comment les manager ?


Avant de constituer un staff pro, prenez le temps de bien réfléchir sur votre projet

Avant de vous lancer dans la recherche d’un staff pro, il est essentiel que vous ayez une vision claire et précise de votre projet artistique. Quel est votre style musical ? Quel est votre univers ? Quel est votre message ? Quels sont vos objectifs ? Quels sont vos besoins ? Quels sont vos moyens ?


N’oubliez pas qu’une idée n’est pas figée. Elle évolue et mûrit avec le temps ! Vous devez être capable de présenter votre projet de manière concise et convaincante, à la fois à vous-même et aux autres.


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Pour cela, je vous conseille de :

  • Faire un bilan de vos forces et de vos faiblesses, de vos atouts et de vos lacunes, de vos envies et de vos peurs. Il s’agit de faire le point sur votre situation actuelle, sur ce que vous avez déjà accompli et sur ce que vous voulez encore réaliser. Il s’agit aussi d’identifier vos points forts et vos points d’amélioration, vos motivations et vos freins, vos aspirations et vos craintes. Pour vous aider à faire ce bilan, vous pouvez utiliser des outils comme le SWOT (Strengths, Weaknesses, Opportunities, Threats) ou le SMART (Specific, Measurable, Achievable, Relevant, Time-bound).

  • Faire une étude de marché, pour connaître votre public cible, vos concurrents, vos opportunités, vos menaces. Il s’agit de faire une analyse de l’environnement dans lequel vous évoluez, sur le plan artistique, économique, social, culturel… Il s’agit aussi de définir votre positionnement par rapport aux autres artistes qui proposent des projets similaires ou différents du vôtre. Pour vous aider à faire cette étude de marché, vous pouvez utiliser des outils comme le PESTEL (Political, Economic, Social, Technological, Environmental, Legal) ou le Porter’s Five Forces.

  • Faire un plan d’action, pour définir vos étapes, vos priorités, vos échéances, vos indicateurs de réussite. Il s’agit de déterminer les actions concrètes que vous allez mettre en œuvre pour réaliser votre projet artistique. Il s’agit aussi d’organiser ces actions selon leur importance, leur urgence et leur faisabilité. Il s’agit enfin de fixer des objectifs clairs et mesurables pour évaluer votre progression et votre performance. Pour vous aider à faire ce plan d’action, vous pouvez utiliser des outils comme le Gantt Chart ou le PDCA (Plan, Do, Check, Act).

  • Faire un budget prévisionnel, pour estimer vos dépenses et vos recettes, vos sources de financement, vos marges de manœuvre. Il s’agit de calculer le coût de votre projet artistique, en tenant compte des dépenses liées à la production (matériel, studio…), à la promotion (communication, diffusion…) et à la gestion (administration, comptabilité…). Il s’agit aussi d’estimer les revenus que vous pouvez espérer tirer de votre projet artistique, en tenant compte des sources de financement possibles (subventions, mécénat…) et des modes de rémunération envisageables (vente d’albums, billetterie…). Pour vous aider à faire ce budget prévisionnel, vous pouvez utiliser des outils comme le Business Model Canvas ou le Break-even Point.


Vous pouvez faire appel à un coach artistique pour vous accompagner dans ces démarches. Un coach artistique est un professionnel qui vous aide à clarifier votre projet artistique, à le structurer et à le valoriser.


Il vous apporte son expertise du milieu artistique, son expérience du coaching et son réseau de contacts. Il vous écoute avec bienveillance et attention. Il vous conseille avec pertinence et objectivité. Il vous motive avec enthousiasme et énergie. Il vous suit tout au long de votre parcours artistique, depuis la conception jusqu’à la réalisation de votre projet.


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Comment constituer un staff pro pour les chanteurs et les groupes de musique ?

Une fois que vous avez défini votre projet artistique, vous pouvez commencer à constituer votre staff pro. Un staff pro est une équipe de professionnels qui travaillent avec vous et pour vous. Il peut être composé de différents profils, selon vos besoins et votre budget. Voici quelques exemples :

  • Un coach artistique : c’est la personne qui vous accompagne dans votre projet musical, qu’il soit professionnel ou personnel, qu’il soit déjà lancé ou encore en gestation. Il vous aide à clarifier votre projet, à le structurer, à le valoriser. Il vous apporte son expertise, son expérience, son réseau. Il vous écoute, vous conseille, vous motive. Il vous suit tout au long de votre parcours, depuis la conception jusqu’à la réalisation de votre projet.

  • Un manager : c’est la personne qui s’occupe de la gestion globale de votre projet. Il vous représente auprès des partenaires (labels, producteurs, médias…), il négocie les contrats, il organise les tournées, il gère les aspects administratifs et financiers.

  • Un agent : c’est la personne qui s’occupe de la promotion de votre projet. Il vous trouve des dates de concerts, des festivals, des plateaux télévisés… Il fait le lien entre vous et le public.

  • Un attaché de presse : c’est la personne qui s’occupe de la communication de votre projet. Il rédige les communiqués et les dossiers de presse, il contacte les journalistes, il organise les interviews, il gère les réseaux sociaux.

  • Un directeur artistique : c’est la personne qui s’occupe de la direction musicale de votre projet. Il supervise l’enregistrement en studio, il choisit les arrangements, il valide le mixage et le mastering.

  • Un coach vocal : c’est la personne qui s’occupe de la formation vocale de votre projet. Il vous apprend à maîtriser votre voix, à travailler votre technique, à interpréter vos chansons.

  • Un coach d'expression scénique : c’est la personne qui s’occupe de la mise en scène de votre projet. Il vous apprend à occuper l’espace scénique, à gérer votre stress, à capter l’attention du public.

  • Un parolier : c’est la personne qui compose le texte d’une chanson, la mélodie étant l’œuvre du compositeur. Il peut travailler en collaboration avec l’artiste ou lui proposer des chansons déjà écrites. Il doit avoir le sens du rythme, de la rime et du message.

  • Un ingénieur du son : c’est la personne qui s’occupe de la qualité sonore du projet. Il enregistre, mixe, masterise les pistes audio. Il peut intervenir en studio ou en live. Il doit avoir des compétences techniques, artistiques et relationnelles.

  • Un arrangeur son : c’est la personne qui assemble des sons enregistrés et les mélange pour obtenir des ensembles harmonieux. Il peut modifier la structure, l’orchestration, le style ou l’ambiance d’une chanson. Il doit avoir une bonne culture musicale, une oreille fine et une créativité débordante.

  • Un musicien professionnel : c’est la personne qui se produit en public dans des concerts, participe à des enregistrements, accompagne l’artiste. Il peut jouer d’un ou plusieurs instruments, chanter ou faire des chœurs. Il doit avoir un bon niveau musical, une bonne capacité d’adaptation et un bon esprit d’équipe.


Ces professionnels sont essentiels pour enrichir et sublimer votre projet musical. Ils peuvent vous apporter leur savoir-faire, leur expérience, leur sensibilité. Ils peuvent vous faire découvrir de nouvelles sonorités, de nouvelles influences, de nouvelles émotions. 😍


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Pour constituer votre staff pro, voici quelques astuces :

  • Faites appel à des professionnels reconnus et recommandés dans le milieu artistique. Il est important de choisir des personnes qui ont une bonne réputation, qui ont de l’expérience et qui ont déjà travaillé avec des artistes similaires ou différents de vous. Pour cela, vous pouvez vous renseigner sur leur parcours, leur formation, leurs collaborations, leurs réalisations. Vous pouvez aussi demander des références, des témoignages, des exemples de projets auxquels ils ont participé. Vous pouvez consulter leur site web, leur portfolio, leur chaîne YouTube, leur page Facebook…

  • Faites confiance à votre feeling. Il est essentiel de choisir des personnes avec qui vous vous sentez à l’aise, en phase, en confiance. Vous devez avoir une bonne entente, une bonne communication, une bonne complicité avec vos professionnels. Pour cela, vous pouvez écouter votre intuition, votre cœur, votre voix intérieure. Vous pouvez aussi faire confiance au bouche-à-oreille, aux recommandations de vos amis, de vos collègues, de vos fans… 🤩

  • Faites preuve de professionnalisme. Il est indispensable de respecter les engagements que vous prenez avec vos professionnels. Vous devez être ponctuel, sérieux, motivé. Vous devez être ouvert, à l’écoute, coopératif. Vous devez être reconnaissant, courtois, généreux. Pour cela, vous pouvez signer un contrat clair et précis avec vos professionnels, qui détermine les modalités de collaboration, les droits et les devoirs de chacun. Vous pouvez aussi leur donner un feedback régulier sur leur travail, les féliciter pour leurs réussites, les encourager pour leurs difficultés. Vous pouvez aussi leur offrir des cadeaux, des invitations…


Comment manager votre staff pro ?

Constituer un staff pro n’est pas suffisant. Il faut aussi savoir le manager. Manager un staff pro, c’est le diriger, le coordonner, le motiver. C’est faire en sorte que chacun travaille dans les meilleures conditions possibles, que chacun donne le meilleur de lui-même, que chacun contribue à la réussite du projet.

Pour manager votre staff pro, voici quelques conseils :

  • Définissez clairement les rôles et les responsabilités de chacun. Chaque professionnel doit savoir ce qu’on attend de lui, ce qu’il doit faire, comment il doit le faire, quand il doit le faire. Il s’agit de répartir les tâches et les missions entre les membres du staff pro, en fonction de leurs compétences, de leurs disponibilités et de leurs préférences. Il s’agit aussi d’établir des règles de fonctionnement, des modes de communication et des critères d’évaluation. Pour vous aider à définir les rôles et les responsabilités de chacun, vous pouvez utiliser des outils comme l’organigramme, le cahier des charges ou la fiche de poste.

  • Communiquez régulièrement avec votre staff pro. Tenez-les informés de l’avancée du projet, des difficultés rencontrées, des solutions envisagées. Échangez avec eux vos idées, vos opinions, vos feedbacks. Sollicitez leur avis, leur conseil, leur soutien. Il s’agit de créer un climat de confiance, de transparence et de collaboration entre vous et votre staff pro. Il s’agit aussi de prévenir ou de résoudre les éventuels conflits ou problèmes qui pourraient survenir. Pour vous aider à communiquer avec votre staff pro, vous pouvez utiliser des outils comme le mail, le téléphone, le visioconférence ou la réunion.

  • Valorisez le travail de votre staff pro. Reconnaîssez leurs efforts, leurs compétences, leurs résultats. Félicitez-les pour leurs réussites, encouragez-les pour leurs progrès, soutenez-les pour leurs difficultés. Remerciez-les pour leur implication, leur fidélité, leur loyauté. Il s’agit de motiver, de stimuler et de fidéliser votre staff pro. Il s’agit aussi de renforcer leur sentiment d’appartenance et leur fierté d’être associés à votre projet. Pour vous aider à valoriser le travail de votre staff pro, vous pouvez utiliser des outils comme le compliment, la récompense, la reconnaissance ou la célébration.


Vous l’avez compris, constituer et manager un staff pro dans le milieu artistique pour les chanteurs et les groupes de musique, avec l’aide d’un coach artistique, est un atout majeur pour réussir votre carrière musicale.


Vous pouvez ainsi bénéficier de l’expertise, de l’expérience et du réseau de professionnels compétents et motivés, qui vont vous accompagner dans le développement, la promotion et la réalisation de vos projets musicaux. Vous pouvez aussi gagner du temps, de l’argent, de la qualité et de la sérénité, en vous appuyant sur le coaching artistique pour clarifier, structurer et valoriser vos projets musicaux.


Vous avez un projet artistique et vous avez besoin d'aide ?

​N’hésitez pas à me contacter si vous souhaitez en savoir plus sur mes services de coaching artistique. Je serais ravi de vous contacter gratuitement et sans engagement, pour faire connaissance et discuter de vos projets musicaux. www.coachartistique.fr/accompagnement-projet-carriere-artistique


Je vous souhaite une excellente journée. Prenez soin de vous 🙏🏻

 

Vous avez envie de partager votre expérience avec nous ? Rendez-vous dans les commentaires ci-dessous 🤩

2 Comments


Peut on être un staff tout en étant fan d un chanteur

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Bonjour dumont.chris37, je dirais que oui, on peut être un staff tout en étant fan d’un chanteur. Il n’y a pas de contradiction entre ces deux rôles, au contraire. Être fan d’un chanteur signifie qu’on apprécie sa musique, son univers, son message, et qu’on veut le soutenir dans sa carrière. Être un staff signifie qu’on met ses compétences, son expérience, sa motivation, au service d’un projet artistique. Ces deux aspects peuvent se compléter et se renforcer mutuellement. 😍


Bien sûr, il faut respecter certaines règles pour être un staff tout en étant fan d’un chanteur. Il faut être honnête, loyal, discret, et respecter les choix et les envies de l’artiste. Il faut aussi savoir faire la part des choses entre…


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